Motifs mexicains: comment Frida Kahlo a-t-elle influencé le monde de la mode?

Pour la première fois, Frida Kahlo a pris la parole après l'exposition d'art thématique "Mexico" à Paris. Depuis lors, pendant sept décennies d'affilée, ses toiles ont fait l'objet d'amateurs d'art polémiques dans le monde entier, et le style de l'artiste inspire et excite l'esprit de nombreux designers éminents.

Fidélité aux traditions

Frida avec une trépidation particulière et l'amour lié à l'art traditionnel qui existait sur le territoire du Mexique bien avant Columbus. C'est cet amour qui l'a singularisée dans le contexte des contemporains et lui a permis de créer son propre style unique.

Chaque élément des vêtements de l'artiste avait un but fonctionnel. Ainsi, par exemple, de jolies jupes longues permettaient de cacher la boiterie, et des foulards colorés sur la tête, ce qui économisait du temps pour le style.

Passion et désobéissance

Le style de l'artiste sera proche de natures émotives et lumineuses, dans la garde-robe dont prévalent les couleurs vives et les vêtements de style ethnique. Cependant, l'image à laquelle l'artiste est associé maintenant n'a pas été créée immédiatement et a changé avec elle et son attitude envers le monde.

Parlons maintenant des choses qui ont créé la célèbre image de Frida:

  1. Robes lumineuses et jupes en ethno-style. Alors que toutes les mexicaines qui cherchaient à ressembler à des divas hollywoodiennes portaient des jupes, des perles et des blazers, Frida Kahlo préférait de longues jupes brillantes et des robes ornées de motifs mexicains traditionnels. C'était un défi à la culture américaine bourgeoise, que l'artiste a nié et ridiculisé à tous égards.
  2. Robes simples de styles simples. Cependant, pendant le travail, ainsi que pour des rencontres avec des amis du parti, l'artiste préférait des robes simples à manches longues avec des fioritures et un minimum d'équilibre. Le seul détail accrocheur dans cette image était un pendentif ou des boucles d'oreilles dans un style ethnique, à laquelle Frida avait une passion particulière.
  3. Les costumes pour hommes Au tout début de sa carrière créative, pendant une période de fascination intense pour les idées communistes, Frida portait des costumes trois pièces pour hommes en combinaison avec des chemisiers rouges vifs, symbolisant la couleur de la fête, et des casquettes. C'est à cette époque qu'elle a pris connaissance de l'amour de toute vie - Diegoe River.
  4. Des fleurs Fleurs - un thème distinct dans le travail et l'image de l'artiste. Ils agissent en tant que médiateurs entre la réalité et les jungles de son imagination, où Kalo pourrait se cacher et créer. Aujourd'hui, de nombreux créateurs de mode, s'inspirant des images de Frida, décorent généreusement la tête de mannequins aux fleurs exotiques.
  5. Châles et écharpes colorés. Un autre attribut important de son style - châles volumineux hétéroclites, qui a aidé l'artiste à se sentir protégé, et a également caché des kilos en trop.
  6. Tabliers Une variété de tabliers ornés comme les vêtements de tous les jours de l'artiste, donc les costumes pour sortir dans la lumière. Il pourrait être comme des options de dentelle pour la couleur de la robe, et des tabliers, décorés avec des fleurs ou des ornements colorés.

Exemple à suivre

Dans une interview, Madonna a avoué qu'elle a passé toute sa vie sur Frida Kahlo, l'artiste, malgré la douleur et la souffrance devenues ses compagnons constants, a réussi à créer une image d'une femme brillante et saine qui a inspiré ses actions et son amour de la vie. Frida a eu le talent de la transformer tous les jours en un grand spectacle mémorable. Élégantes et habillées à la dernière mode, les femmes se perdaient dans l'émoi des couleurs et des passions de l'image de l'artiste.

Chaque photo ou image de Frida Kahlo peut inspirer la création de milliers d'images différentes. Cependant, il n'est pas nécessaire de copier complètement ce style. Son exemple nous apprend plutôt à ne pas avoir peur de notre individualité et de notre expression personnelle.