Si vous décidez d'aller quelque part, vous allez certainement prendre des photos des sites les plus étonnants. Des sculptures intéressantes que vous rencontrerez vous conviendront le mieux possible.
Ils semblent attirer des vues et des lentilles. Créés à différents moments, à partir de différents matériaux et contrairement au style, ils sont unis par un - ces sculptures de rue rendent la ville unique, attrayante et inoubliable.
1. "Divulgation", Paige Bradley, New York, États-Unis
"... Jusqu'à ce que nous repoussions les murs autour de nous, nous ne pourrons jamais comprendre à quel point nous sommes forts." Ainsi, l'artiste américaine Paige Bradley explique la signification de sa sculpture en bronze qui a fait sa renommée.
2. "Danser avec un pissenlit", Robin White, Staffordshire, Royaume-Uni
Si vous êtes attiré par le monde magique des fées, vous apprécierez certainement le travail du Britannique Robin White, qui a créé une série de sculptures de parcs similaires. Chaque fée a un cadre en acier, lié par une couche de "muscles" métalliques, qui à son tour est recouvert de "peau" en fil fin.
3. "Allégorie des Apennins", Giovanni Giambologna, Toscane, Italie
Non loin de Florence, dans le parc de la villa abandonnée de Pratolino, qui appartenait autrefois au célèbre clan des Médicis, se trouve une sculpture en pierre de 10 mètres du XVIe siècle réalisée par le célèbre sculpteur Giovanni Giambologna. La sculpture représente le dieu Apennin, pressant la tête du monstre avec sa main, de la bouche de laquelle la fontaine bat.
4. "Amour", Alexander Milov
Cette sculpture d'Odessa Alexander Milov n'a pu être vue qu'au festival américain Burning Man dans le désert de Black Rock l'année dernière. Le travail a gagné le cœur de nombreux visiteurs du festival et a trouvé ses fans sur Internet grâce à sa franchise percutante. Malheureusement, alors que pour cet objet d'art volumineux (longueur 17,5 m, largeur 5,5 et hauteur 7,5), l'endroit n'a été trouvé nulle part.
5. "Le pouvoir de la nature", Lorenzo Kinn
Peut-être que les anciens avaient raison quand ils ont créé des sculptures en l'honneur des dieux afin de pacifier leur colère. Cette pensée a inspiré l'artiste italien Lorenzo Kinn à créer une série de sculpteurs, établis dans différentes villes du monde. La figure féminine de 2,5 mètres symbolise la nature de la mère, qui se déchaîne sauvagement dans le monde. Frappé par les effets des ouragans en Thaïlande et aux États-Unis, l'artiste a créé une allégorie pour montrer à quel point notre monde est fragile.
6. "Mustangs de Las Colinas", Robert Glen, Irving, Texas, États-Unis
Cette composition sculpturale est la plus grande sculpture équestre au monde: 9 mustangs sur une échelle de 1 à 1,5 sont montrés courant le long de l'eau, les fontaines sont battues sous les sabots, créant un effet de jet naturel. Le travail symbolise la rapidité, le leadership et la liberté inhérents à la fois les animaux vivant au Texas et l'État lui-même au moment de son développement.
7. "Le fantôme noir", S. Jurkus et S. Plotnikovas, Klaipeda, Lituanie
L'étrange sculpture en bronze évoque une vieille légende, selon laquelle le gardien du château assiégé a rencontré de manière inattendue un fantôme qui l'a averti que la forteresse pourrait ne pas avoir assez de réserves, puis a disparu sans laisser de trace.
8. "Caring Hand", Glaris, Suisse
Cette sculpture extraordinaire peut être un symbole de soin pour l'environnement.
9. Freedom, Zenos Frudakis, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis
«Cette sculpture incarne le désir de liberté par la créativité», explique Zenos Frudakis, une Américaine, qui explique la signification de sa composition en bronze.
10. Mihai Eminescu, Onesti, Roumanie
Une sculpture inhabituelle de deux arbres métalliques, dont les branches forment le visage du poète-décadent moldave-roumain du XIXe siècle Mihai Eminescu.
11. "L'homme de la pluie", Jean Michel Folon, Florence, Italie
Sculpture de l'artiste belge Jean Michel Foulon à Florence, Italie.
12. "Stairway to Heaven", David McCracken, Bondi, Australie
La sculpture de David McCracken est une illusion d'infinité, rappelant l'association avec la composition culte Led Zeppelin.
13. "Me voici!", Herve-Laurent Erwin
Un géant de polystyrène émergé sous la pelouse, tous deux sous la couverture, a été présenté en 2014 à l'exposition internationale annuelle de l'art contemporain à Budapest. La valeur de la sculpture, créée par l'artiste hongrois Hervé-Lorent Erwin, peut être définie comme le désir de liberté, de connaissance et de développement dynamique. Après le succès retentissant à Budapest, la sculpture est allée à l'Ulm allemand pour effrayer les touristes sans méfiance.
14. "Métamorphoses", Jason Dekers Taylor, Grenade
26 figures de ciment pour enfants à une profondeur de quatre mètres sont l'une des compositions les plus frappantes installées dans le parc de sculptures sous-marines Moliner dans les Caraïbes. La composition sculpturale pèse 15 tonnes pour résister aux forts courants et marées. L'anneau des enfants symbolise le cycle de la vie et la responsabilité de l'humanité pour l'état de l'environnement avant les générations futures.
15. "Pluie", Nazar Bilyk, Kiev, Ukraine
Une figure de bronze de deux mètres avec une énorme goutte de verre sur son visage symbolise l'unité de l'homme avec la nature. Le travail se déroule sur l'avenue du paysage à Kiev dans le cadre d'un parc de sculptures moderne.
16. "Semeur", Morphay, Kaunas, Lituanie
Cette sculpture se réfère à l'ombre, elle "ne prend vie" que la nuit, lorsque les étoiles, faites sur le mur derrière la figure, sont significatives.
17. "Sinking Building", Melbourne, Australie
Devant le majestueux bâtiment de la bibliothèque publique de Melbourne, il semble qu'une autre bibliothèque ait coulé, le coin de la façade étant encore visible à la surface.
18. "Dieu de la guerre", Jingzhou, Chine
Sculpture de 48 mètres, recouverte de 4000 plaques de cuivre collées, s'élève sur un piédestal de 10 mètres et est un symbole de justice.
19. "Hippos", Taipei, Taiwan
Les figures des hippopotames nageurs, représentées comme on les voit habituellement à la surface de l'eau, sont placées dans un zoo de Taipei.
20. "Chaussures sur le quai du Danube", Gyula Power, Budapest, Hongrie
Le mémorial aux victimes de l'Holocauste est basé sur des faits réels: en 1944-1945, des dizaines de milliers de Juifs ont été détruits à Budapest. Les victimes ont été rassemblées sur les rives du Danube, forcées d'enlever leurs chaussures, puis tirées. L'idée du mémorial appartient au réalisateur hongrois Ken Togai, et a été réalisée par le sculpteur Gyula Power.
21. "Voyageurs", Bruno Catalano, Marseille, France
Toute une série de dix sculptures surréalistes réalisées par le Français Bruno Catalano en septembre 2013 a été installée à Marseille.
22. "Monument à un passant inconnu", Erzi Kalina, Wroclaw, Pologne
La composition sculpturale, composée de 14 figures, a été installée à Varsovie en 1977 et a déménagé à Wroclaw en 2005.
23. "Rebel", Tom Franzen, Bruxelles, Belgique
Le sculpteur belge Tom Franzen a dédié son travail humoristique aux habitants de Molenbeck - l'une des 19 et peut-être la commune la plus criminogène de Bruxelles. Attitude envers la police appropriée.
24. "Ocean Atlant", Jason Dekers Taylor, Nassau, Bahamas
Le créateur de nombreuses sculptures sur le fond de l'océan, Jason Dekers Taylor est également l'auteur de la plus grande sculpture sous-marine représentant une fille qui, comme l'ancienne Atlanta grecque, tient l'océan sur ses épaules. La hauteur de la sculpture est de 5,5 m, le poids est de 60. Selon l'intention de l'auteur, en plus de la figure esthétique, il a une valeur pratique, étant un récif de corail artificiel.
25. Nelson Mandela, Afrique du Sud
Un monument insolite à un combattant contre l'apartheid a été établi en 2012 près de l'endroit où 50 ans avant l'arrestation du futur président de l'Afrique du Sud. La sculpture se compose de 50 découpes complexes par des colonnes laser en acier de 6,5 à 9,5 m de hauteur. À une distance de 35 m sous un angle strictement défini, les colonnes créent un profil Mandela reconnaissable.
26. "Les gens au bord du fleuve", Zheng Hua Cheng, Singapour
Une série de sculptures de l'artiste singapourien Zheng Hua Cheng, qui comprend cette composition de cinq baigneurs, envoie le spectateur à l'époque où les berges de la rivière n'étaient pas encore habillées de pierre et où des centaines d'enfants couraient nager dans la rivière.
27. Kelpie, Andy Scott, Falkirk, Écosse, Royaume-Uni
Kelpi - un esprit de l'eau de la mythologie écossaise, qui était à l'image d'un cheval. Les têtes de cheval de 30 mètres forment la porte du canal de Fort et de Clyde et symbolisent le rôle important des chevaux dans la vie de l'Écosse.
28. "No Violence", Carl Frederick Reutersweld, New York, États-Unis
Choqué par le meurtre de John Lennon, l'artiste suédois Carl Frederick Reutersveld a créé son revolver en bronze avec un noeud noué sur un noeud, dont le canon est dirigé vers le haut, comme un symbole de non-violence.
29. "The Hanging Man", David Cherny, Prague, République tchèque
La sculpture représente Sigmund Freud et son combat avec la peur de la mort.
30. "Tide", Jason Dekers Taylor, Londres, Royaume-Uni
Quatre cavaliers équestres sur les bords de la Tamise disparaissent puis réapparaissent selon la marée. Au lieu de têtes dans les chevaux, les pompes à huile. Ce sculpteur et écologiste Jason Dekers Taylor veut attirer l'attention du public sur la dépendance excessive de l'humanité sur le pétrole.
31. "Week-end", Marguerite Derricort, Adélaïde, Australie
Quatre cochons de bronze en taille réelle et dans des positions naturelles, chacun a son propre nom: Oliver, Truffle, Augustus et Horatio. Cette amusante composition sculpturale est un lieu de prédilection pour les enfants qui viennent ici avec leurs parents le week-end et se promènent sur le dos lisse des cochons.
32. "Peregrass", Robert Summers et Glen Rose, Dallas, Texas, États-Unis
Le plus grand de sa composition sculpturale en bronze se compose de 49 taureaux et de trois pilotes et est installé dans l'un des parcs de Dallas. La composition impressionne par sa portée: chaque taureau mesure 1,8 mètre de haut, le troupeau parcourt le terrain accidenté, de petites rivières traversent leur chemin, certains animaux vont lentement, d'autres courent - l'artiste parvient à transférer de façon réaliste la migration du bétail au Texas au XIXe siècle.
33. "Metallomorphosis", David Cherny, Charlotte, Caroline du Nord, États-Unis
Sa première installation dans les Etats-Unis auteur du "Hanging Man" tchèque David Cherny a décidé de frapper les Américains - et il l'a fait! Sa tête de huit mètres en acier inoxydable se compose de sections parallèles, de l'endroit où la bouche devrait être, la fontaine bat. La tête tourne périodiquement autour de son axe et commence à se déplacer comme d'habitude, puis «se décompose» en strates: certaines sections continuent de tourner, tandis que d'autres «traînent». Cependant, en se retournant, toutes les pièces se rejoignent, formant la sculpture originale. Le nom de l'installation, évidemment, comme la tête elle-même, est recueilli à partir des sections: "métal + métamorphose".
34. "Un bureaucrate inconnu", Magnus Tomasson, Reykjavik, Islande
Le monument satirique au bureaucrate exprime vivement notre attitude envers les fonctionnaires, la même chose à travers le monde et donc sans visage.
35. Le requin d'Hedington, John Buckley, Oxford, Royaume-Uni
Créé en 1986, à l'occasion du 41e anniversaire de la tragédie d'Hiroshima et de Nagasaki, le requin personnifie une bombe atomique tombée dans les villes japonaises et provoque un sentiment de colère et de désespoir impuissants face à une catastrophe nucléaire.
36. "Observateur", Victor Khulik, Bratislava, Slovaquie
La sculpture humoristique d'un homme se penchant hors de la trappe d'égout est souvent appelée «l'homme au travail», bien qu'il semble avoir distrait du travail.
37. "Iguane", Hans Van Houvelingen, Amsterdam, Pays-Bas
Dans l'une des places d'Amsterdam, il y a des habitants inhabituels - 40 iguanes de bronze rampant dans l'herbe.
38. "Mère", Louise Bourgeois, Londres, Grande-Bretagne
Aussi étrange que cela puisse paraître, mais la plus grande sculpture d'araignée au monde, Louise Bourgeois, 88 ans, a dédié sa mère, qui est morte quand l'artiste avait 21 ans. Une araignée de dix pieds avec des œufs de marbre dans un sac n'est pas la seule telle création des Bourgeois. Des sculptures similaires peuvent être trouvées dans différentes villes du monde.