Le sens du rythme est nécessaire non seulement pour les danseurs et les musiciens. Cela devrait être développé du tout. Après tout, c'est directement lié à la capacité de contrôler votre corps, avec la coordination des mouvements. Dans l'enfance, cela affecte d'abord les capacités mentales d'une personne et même le développement personnel en général. Auparavant, on croyait que le sens du rythme, peu importe ce que vous vouliez, mais il est impossible de développer, il est maintenant prouvé qu'il est assez réaliste à mettre en œuvre.
Est-il possible de développer un sens du rythme?
Auparavant, il a été mentionné qu'il peut et devrait être développé. S'il semblait que le sens du rythme, aussi bien que la rumeur musicale, provenait de la section des capacités innées, alors la science a prouvé qu'à l'aide d' exercices spéciaux tout cela peut être facilement développé.
Comment développer un sens du rythme en musique et en danse?
- Le métronome Tout le monde a entendu qu'étudier avec lui à certains moments aidera à améliorer le sens du rythme. Toujours commencer avec un rythme lent, et chaque fois ajouter 5 hits.
- Enregistrement Enregistrez toutes vos leçons sur l'enregistreur, caméscope. Comme il n'est pas vertical, il est plus facile de voir de ses propres erreurs.
- Vue objective S'il s'agit de développer un sens du rythme en musique, alors pendant le jeu il est important de vous écouter de l'extérieur. Ainsi, il est préférable d'entendre et de voir les erreurs.
- Nous écoutons attentivement . Les danseurs sont invités à écouter attentivement la composition musicale, en la présentant mentalement par parties: le rythme, le chant et la mélodie elle-même. Dans tout audio, il y a un arrière-plan. Ici à cela et il est nécessaire d'écouter. Au début, ce n'est pas facile, mais en raison de cet exercice, toute composition sera perçue d'une manière complètement nouvelle. En outre, il n'est pas hors de propos de tapoter le rythme sur la table.
- Claquant . Tant pour les enfants que pour les adultes, de nombreux enseignants conseillent de claquer la musique, en soulignant les zones fortes et faibles avec des volets.
- Plus de musique Analyser les compositions de différents genres. Au début, il devrait être mélodies, dans la création de laquelle une variété d'instruments de musique sont utilisés. Par exemple, il peut s'agir de musique latino-américaine.